Theatrumi «Hamlet» – erandlik pereteater
(3)
15.10.2003 00:01
Piret Jaaks
Kommenteeri | Loe
kommentaare
Värskelt esietendunud Theatrumi «Hamlet» on mitmes mõttes erandlik. Esiteks
on see 21. sajandil esimene Eestis lavale toodud Shakespeare’i «Hamlet». Teiseks
mängivad selles armastajapaari Hamletit-Opheliat lavastaja Lembit Petersoni poeg
ja tütar - Marius (29) ja Maria (26). Nad on kaks Theatrumi näitlejat, kes päev
enne «Hamleti» esietendust lahkusid mõõkasid täis lavalt, et rääkida lavastajast
ja isast, «Hamletist» ja Shakespeare’ist üldiselt.
Marius ja Maria Peterson, kuidas kujunes nii, et teie isa, «Hamleti»
lavastaja Lembit Peterson just teid peaosadesse valis?
Maria: Ilmselt sellepärast, et ta on meiega juba päris kaua koos
töötanud. Oleme tema õpilased olnud ja ta tunneb meid.
Marius: See ei ole päris nii ka, et ta oleks mulle helistanud nagu
võõras lavastaja, «tööandja».
Otsus, et nüüd teeme «Hamletit», sünnib ikka koos. Ei ole nii, et isa tuleks
hommikul ja ütleks: nüüd on sul nädal mõtlemisaega, kas oleksid nõus Hamletit
mängima.
Maria: Mulle ei tulnud üllatusena, et Marius mängib Hamletit. Mõtlesin
ise ka, et ta sobib sinna. Kuid kuna isa ise lavastab, arvasin, et mina
kindlasti Ophelia osa ei mängi. Aga läks teisti.
Kas õel ja vennal pole kummaline mängida maailma üht kuulsamat
armastajatepaari?
Maria: See ei tohiks kuidagi segada, sest mängime ju rolle.
Marius: Maailma teatrites tuleb selliseid juhtumeid ikka ette, eriti
väiketeatrites, et keskmes on üks pere, kelle ümber inimesed koonduvad.
Theatrumit, jah, ei saa muidugi pereteatriks nimetada, aga kui nüüd näitest
rääkida...
Kas oma isa käe all pole raske töötada nii, et isikliku elu asjad ei
tuleks prooviruumi kaasa? Milline on üldse Lembit Peterson lavastajana?
Marius: See on meil küll hästi, et kui on proov, siis on proov ja kui on
sünnipäev või puude lõhkumine, siis on see. Aga kindlasti on ka raskusi, kuid
autoriteet ei kao.
On hea, et Lembit lavastajana ei suru peale oma lahendust. Ta hoiab küll
kinni teemast, mille pärast ta lavastuse ette on võtnud, aga selles, kuidas see
lõpuks välja kukub, annab ta väga paljuski vabad käed näitlejatele.
Shakespeare’i «Hamletit» on Eestis mängitud 14 korda ja maailmas väga
palju. Miks seda näidendit on vaja ikka ja jälle lavastada?
Maria: Erilised on Shakespeare’i ajatud teemad. Nagu see, et noor
tütarlaps läheb hulluks, võib konfliktsituatsioonis juhtuda iga tundlikuma
inimesega.
Marius: Nagu hea kunstnik üldse, on ka Shakespeare tabanud inimesi
puudutavaid asju niivõrd täpselt, et need samad probleemid tulevad inimestel
ette ka kolme tuhande aasta pärast - «kui Jumal lubab».
Kas pole vastutusrikas või keeruline mängida nii mitmetahulisi
karaktereid?
Marius: On öeldud, et kõikidele näitlejatele, kes on Hamleti kätte
võtnud, tundub, et nad ei saa seda mängida, sest see inimene on nii minu moodi.
Esimene osa sellest tööst tegelaskujuga on leida üles need momendid, mis on
erinevad. Keegi ei saa üksnes ise end Hamletiks mängida. Tegelaskuju Hamlet kas
sünnib trupiga koostöös, või ei sünni üldse.
Maria: Ophelia hullumeelsuse puhul tuleb leida need tegevused, mida ta
teeb ja siis ei teki ka suurt distantseerumist rollist. Vähemalt Ophelia on väga
lihtne ja tavaline inimene.
|